"Arte que no pasa" parece un buen concepto para señalar estas obras. Su
secreto radica en una renovación o reafirmación eterna, aun estando
quietas, aun siendo remotas. Como ciertas iglesias románicas. Como las
máscaras africanas que inspiraron a Picasso. Como la disposición y el
tratamiento psicológico en los personajes de ciertas pinturas de los
primitivos flamencos o la estructura piramidal en el Descendimiento de Van der Weyden…
"Los ilustradores se han convertido en generadores de opinión a través de sus dibujos y comunican optimismo con el simple gesto de empuñar un lápiz. Ellos desean crear un mundo mejor a través del filtro del color”.
El cómic nació como fenómeno de masas en la prensa estadounidense de
finales del XIX. Pero hoy y aquí, la historieta de prensa es o bien
humorismo gráfico bienintencionado o solemne vehículo de opinión en las
páginas de los diarios. De ambas modalidades hay auténticos maestros,
pero es un hecho que lo que fue un medio de masas hoy es una forma de
expresión artística y narrativa más bien elitista, entendiendo por
elitista tanto la dimensión de la oferta como la de la demanda; por
supuesto, hablamos de España. Nada de esto es aplicable si se alude a
Francia (con un mercado floreciente, tiradas ciclópeas y las novedades
de cómic poblando las páginas de los más prestigiosos suplementos
literarios), y no digamos si se apunta a Japón o a Estados Unidos, donde
el cómic es un fenómeno de masas con autores que viven solo de sus
dibujos y sus historias (no así en España), y los grandes estudios de
cine, nutriéndose de los tebeos, sus héroes, sus superhéroes y sus
antihéroes.
Hoy, al lápiz se ha sumado el ordenador. El cómic digital está aquí para quedarse
MICKEY MOUSE (2023)M, Arte digital por Inesa Zykova
Hoy, al lápiz se ha sumado el ordenador. El cómic digital está aquí para quedarse
MICKEY MOUSE (2023)M, Arte digital por Inesa Zykova
El cómic busca demostrar que ya no es asunto de niños o de frikis, o
cultura de baja estofa, como algunas estrellas de la alta cultura y
otras mentalidades enfermas de solemnidad y gravedad siguen
pretendiendo. Varios datos lo confirman. En 2011, en España se editaron
1.974 nuevos títulos, un 11,8% más respecto al año anterior, según la
Federación de Gremios de Editores. Como siempre, mejor aún le fue al
tebeo en Francia, uno de sus oasis tradicionales: en 2011, el país
publicó 5.327 cómics, el año más prolífico de su historia y el
decimosexto consecutivo de aumento, según la Asociación francesa de
Críticos y Periodistas de Tebeos.
La historieta ofrece unas posibilidades ilimitadas como género; permite
una capacidad de evocación y un ritmo de lectura distintos al cine o la
literatura”
PARA SABER MÁS, VER:.
HISTORIETA-COMIC:
1 Denominaciones
2 Historia
3 Tradiciones
4 Industria
5 Géneros
6 Sociología
7 Lenguaje
8 Relaciones con otros medios
9 Estilos
COMIC EN TEODOSIO, UN BLOG
ARTE-COMIC
ARTE-CARICATURA
CINE DE ANIMACIÓN
Cine de animación
“No leas más tebeos y coge un libro de una vez”. La frase, mil veces repetida en las casas de este país, apuntalaba el tópico de que el cómic era la oveja negra de entre todos los géneros de las letras españolas.
Las cosas han cambiado y el cómic ha pasado a llamarse novela gráfica, ha traspasado las barreras de la infancia y se ha asentado como una lectura más entre el público adulto. Ya no son solo historietas a lo Mortadelo y Filemón; el género ha destacado entre la literatura más tradicional y ahora, por primera vez en España, llega a la enseñanza superior.
Puede que existan aún personas que duden de la consideración del cómic, historieta o novela gráfica como el noveno arte. Que no se hayan dado por enterados de su riqueza, de su capacidad evocadora y representativa para vehicular en viñetas la ficción y la no ficción
Hay profesores que se apoyan en las viñetas en su práctica docente. Más allá de los clásicos usos del cómic como iniciación a la lectura, existen aplicaciones directas como material de apoyo y estudio en Historia y la CCSS. Surgen los comic didácticos.
Los ejemplos son múltiples. Muchas lecturas inician en la historia, le geografñia y el arte
Con tintín comencé a acercame a la Geografía. Pero a los paisajes se llegará de múltiples maneras.
Las Almóndigas del Espacio, de Craig Thompson. Un tebeo juvenil modélico y original, que se pueden tratar muy bien en Geografía. Plantea una aventuras divertidas en sus diferentes temáticas (la sociedad de consumo, el medio ambiente, los futuros distópicos)
Con Asterix y Obelix comenzó la Historia. Luego llegaron otros
Berlín de Jason Lutes apasionante retrato de la historia europea más compleja.
Maus, de Art Spiegelman. El autor nos cuenta la vida de sus padres, judíos polacos, en la ocupación nazi, primero en el gueto de Varsovia y en el campo de concentración de Auschwitz. Una historia necesaria para entender una parte importante de nuestra historia como es el Holocausto, y para aliviar un poco la narración los personajes son animales antropomórficos: los gatos son nazis, los ratones, judíos y los polacos, cerdos.
Adolf, de Osamu Tezuka. A través de una intriga periodística, se nos explica la Segunda Guerra Mundial y parte de la posguerra en Alemania e Israel.
La Rosa de Versalles, de Riyoko Ikeda, para explicar la Revolución Francesa. Es muy divertido leer un romance y todas las intrigas de corte mientras aprendes sobre la época y de cómo la crisis económica llevó a los franceses a levantarse contra la monarquía gala.
El arte de volar
El ala rota, de Kim y Altarriba
Hay profesores que se apoyan en las viñetas en su práctica docente. Más allá de los clásicos usos del cómic como iniciación a la lectura, existen aplicaciones directas como material de apoyo y estudio en Historia y la CCSS. Surgen los comic didácticos.
Los ejemplos son múltiples. Muchas lecturas inician en la historia, le geografñia y el arte
Con tintín comencé a acercame a la Geografía. Pero a los paisajes se llegará de múltiples maneras.
Las Almóndigas del Espacio, de Craig Thompson. Un tebeo juvenil modélico y original, que se pueden tratar muy bien en Geografía. Plantea una aventuras divertidas en sus diferentes temáticas (la sociedad de consumo, el medio ambiente, los futuros distópicos)
Con Asterix y Obelix comenzó la Historia. Luego llegaron otros
Berlín de Jason Lutes apasionante retrato de la historia europea más compleja.
Maus, de Art Spiegelman. El autor nos cuenta la vida de sus padres, judíos polacos, en la ocupación nazi, primero en el gueto de Varsovia y en el campo de concentración de Auschwitz. Una historia necesaria para entender una parte importante de nuestra historia como es el Holocausto, y para aliviar un poco la narración los personajes son animales antropomórficos: los gatos son nazis, los ratones, judíos y los polacos, cerdos.
Adolf, de Osamu Tezuka. A través de una intriga periodística, se nos explica la Segunda Guerra Mundial y parte de la posguerra en Alemania e Israel.
La Rosa de Versalles, de Riyoko Ikeda, para explicar la Revolución Francesa. Es muy divertido leer un romance y todas las intrigas de corte mientras aprendes sobre la época y de cómo la crisis económica llevó a los franceses a levantarse contra la monarquía gala.
El arte de volar
El ala rota, de Kim y Altarriba
A la Historia del arte se llega con eln cómic de Pedro Cifuentes Bellés, seis volúmenes
Lo importante es la iniciación, disfrutar con la imaginación y creatividad. Dejarse llevar por las viñetas.
A veces, el comic trasciende. LLega al cine de animación
¿Recuerdas la obra Arrugas de Paco Roca?.
Es uno de los primeros ejemplos de cómics que abordan la enfermedad. El tema del envejecimiento, la senectud y los estragos del Alzheimer en la persona que lo padece y quienes lo rodean es cercano para casi cualquier lector; pero el éxito no se debe solo a eso, sino a una maestría narrativa
(VER: CINE DE ANIMACIÓN)
Lo importante es la iniciación, disfrutar con la imaginación y creatividad. Dejarse llevar por las viñetas.
A veces, el comic trasciende. LLega al cine de animación
¿Recuerdas la obra Arrugas de Paco Roca?.
Es uno de los primeros ejemplos de cómics que abordan la enfermedad. El tema del envejecimiento, la senectud y los estragos del Alzheimer en la persona que lo padece y quienes lo rodean es cercano para casi cualquier lector; pero el éxito no se debe solo a eso, sino a una maestría narrativa
(VER: CINE DE ANIMACIÓN)
'Jeanne et Cécile', obra de Jean-Pierre Gibrat, que llegó a 67.500 euros.
Un esbozo de Hergé para de ‘Tintín en el Tíbet’ se vendió por 289.500 euros
Un esbozo de Hergé para de ‘Tintín en el Tíbet’ se vendió por 289.500 euros
HISTORIETA-COMIC:
1 Denominaciones
2 Historia
3 Tradiciones
4 Industria
5 Géneros
6 Sociología
7 Lenguaje
8 Relaciones con otros medios
9 Estilos
COMIC EN TEODOSIO, UN BLOG
ARTE-COMIC
ARTE-CARICATURA
CINE DE ANIMACIÓN
Cine de animación
BIBLIOGRAFÍA
Breve historia del cómic. Gerardo Vilches. Nowtilus, 2004.
Historia social del cómic. Terenci Moix. Bruguera, 2007
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